“蓝调之寻”新西兰写生艺术之旅画展
开幕时间:2014年10月19日上午10点
展览时间:2014年10月19日—2014年10月22日
主办单位:中央美术学院艺术资讯网
承办单位:北京彩枫文化传播有限公司
协办单位:北京国艺美术馆
展览地点:北京国艺美术馆(北京市东城区站东街8号信通大厦一层)
参展画家(按年龄排序):
谢东明 岳海涛 王少伦 管朴学 蓝峰 张志罡 赵俊忠 石煜 马菁汝 康蕾 林笑初 王雷
策展及学术主持人:尚辉
陌生和神秘,在很多时候都会激发人的探寻欲望。
对于中国人而言,地处太平洋南部的新西兰,无疑是个陌生而神秘的国度。此种陌生,是我们大多闻其名而极少感性的形象认知;而神秘则来自于对他们国旗的想象:深蓝色的底子除了让人沉静,也常常使人不由自主地陷进飘渺深远的遐思,何况这面旗帜上还有英国的“米”字标识以及四颗镶细白边的红五星呢。这一定意味着此岛与英国的某种历史和文化的渊源,由此,文明与自然也便生出多重丰赡的文化意蕴。
岳海涛 人物画作品
对于此次旅新的中国美术家,我们更渴望看到通过他们眼睛闪存的有关岛国的审美切片和对于陌生与神秘的填涂。在他们的画面,我们观赏了奥克兰海港城市随处可见的白色游艇,感悟到游艇对于他们日常生活的意义,以及为何这么小的国度却总能在游艇项目上于世界奥运会摘金夺银;在他们的画面,我们领略了被阿尔卑斯山环抱、与瓦卡蒂普湖共生的世界知名度假小镇——皇后镇的风采,看到了画家是如此地痴迷于小镇悠闲恬淡生活的描绘,翻捡了最容易被画家收纳进画箱的瓦卡蒂普湖纯净的色彩;在他们的画面,我们触碰到当年拍摄《魔戒》的宛如幻境的外景地和鬼斧神工的米尔福德峡湾,恍然置身于欧洲的“英国境外最英式的城市”——基督城,聆听那些哥特式教堂传出的袅袅钟声,汇入已被殖民文化侵袭、融合与现代化的土著毛利文化混搭嘈杂的社会。
他们用油彩和画笔行走在这样一条用蓝天、海洋、火山、草原和湖泊铺设的路途上,陌生让他们充满好奇,陌生也是让他们不断发现并捕捉美感的最好心理状态,而神秘则赋予他们心灵与作品以某种未知的深度和文化意蕴的厚度。我们不能苛求这些写生性的习作都具有创作的完整性,但这些画作一定是鲜活的、直觉的,有着某种不可替代、不能重复的感受真切性与真实感。我们也不难发现,他们的画作都有着一些共同特征。譬如,画面的蓝色最多,其次则是白色和绿色。那些蓝色往往以普蓝裹挟着锌白激荡写出,偶然带出几笔湖蓝。
岳海涛 人物画作品
很少看到新西兰的本土画家如何描绘他们的山川人文,那一定不会相同于此次短暂赴新行旅的这些中国画家们手下的活计。文化背景、生存环境和艺术观念的别样,也一定会对同一景观产生观看角度与兴奋点的差异。不过,笔者更愿意把中国画家的此次新西兰之旅看作是一次色彩的奇遇与探险。因为,他们遭遇的并非是他们绘画能力与艺术观念的缺陷,而是人类艺术史较少涉足的低折射环境色彩调性的挑战。克莱因曾发现并在其作品里钟情涂绘他的“克莱因蓝”,艺术史上还能发掘出多少那种泛着幽光、不含任何杂质的蓝呢?
新西兰写生的艺术之旅啊,充满了蓝调的诱惑与寻觅!